<p><strong>Michael Cheval</strong> s-a născut în 1966, în Kotelnikovo, un mic oraÈ în sudul Rusiei. A crescut printre picturi Èi pensule, pânze Èi stative. Bunicul lui, un artist Èi sculptor profesional, i-a dezvoltat iubirea pentru desen încă de la începutul copilăriei. La vârsta de trei ani, el putea să deseneze deja compoziÈii complexe multi-figurate, ilustrându-Èi fantaziile Èi impresiile.</p>
<p>În 1980, Michael s-a mutat împreună cu familia în Germania. Noua împrejurime a avut un impact minunat asupra tânărului artist. Muzee Èi castele, străzi vechi Èi incredibile peisaje ale sudului Germaniei au inluenÈat permanent gustul Èi predilecÈiile lui Michael. Mereu interesat în istorie Èi literatură, Michael a devenit absorbit de muzică. A organizat o trupă Èi s-a dedicat câÈiva ani muzicii rock ’n’ roll. A compus piese Èi a scris poezii.</p>
<p>După ce a absolvit Ècoala Èi a servit armatei sovietice, Michael s-a mutat în Nebit-Dag, un oraÈ din Turkmenistan, situat în mijlocul deÈertului Kara-Kum, lângă graniÈele iraniene. Absorbind filozofia orientală Èi caracterul Asiei centrale, el a început să lucreze ca un artist profesional independent, dând contur stilului său Èi direcÈiei suprarealiste. Pasionat de belle-arte, a colaborat cu câteva teatre în Nebit-Dag Èi Ashgabat. În 1992, a absolvit Ècoala de Arte Frumoase din Ashgabat.</p>
<p><img class=" wp-image-24227 alignleft" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/6.jpg" alt="" width="469" height="611" /></p>
<p>În 1990, Michael a Èinut prima lui expoziÈie personală în Muzeul de Arte Frumoase din Turkmenistan. Acesta e fost un eveniment important pentru artistul de 24 de ani, care a avut parte o mare apreciere din partea comunităÈii artiÈtilor republicii. În 1994, Michael s-a mutat în Rusia Èi a lucrat în Moscova ca un artist independent Èi ca ilustrator pentru variate tipografii Èi edituri.</p>
<p>Decizia lui de a imigra în 1997 în SUA a început o nouă epocă pentru artist. El s-a întors la cultură vestică care l-a inspirat mult în tinereÈe, dar acum Èi-a adus în domeniul artistic propria experienÈă, filozofie Èi viziune. În 1998, el a devenit membru al prestigiosului Club NaÈional de Artă din New York, unde, în 2002, a fost recompensat cu Premiul Comitetului ExpoziÈiei la clubul anual al expoziÈiei.</p>
<p>Începând cu 1998, Michael expune în mod regulat, în anumite galerii din New York. Este membru al SocietăÈii pentru Artă ImaginaÈiei ( Londra) din 2002 Èi participă în expoziÈii europene anuale, susÈinute de către AsociaÈie.</p>
<p>Stilul lui <strong><a href="https://www.parkwestgallery.com/6-michael-cheval-artworks-explained-by-the-artist/?fbclid=IwAR2Tv9-hI5HBUHCPnpLTSgk5RD4jkO3bau1-TfPu1V2l7sZwsK8mPBIqtLg" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Cheval</a></strong> se încadrează în estetica artei absurdului, oferind degustătorului de senzaÈii estetice emoÈie Èi, totodată, dorinÈa de a merge mai departe cu explorarea aspectelor de dincolo de pânza tăcută. Artistul mărturisÈte că e mare amator de a se juca, de a provoca neîncetat imaginaÈia contemplatorului, oferind adevărate ghicitori subliminale în legătură cu ficare tablou.</p>
<p>Titlul picturii oferă o primă cheie în descifrare, apoi urmează surpriza: „<em>Întorc totul cu susul în jos pentru ca oamenii să vadă lucrurile comune din unghiuri diferite. Sunt lucruri fireÈti &#8211; totul este despre iubire Èi ură, vise, despre magie</em>.”</p>
<p><img class="aligncenter size-full wp-image-24228" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/7.jpg" alt="" width="564" height="846" /></p>
<p>Èi totuÈi, nici măcar autorul nu e pe deplin stăpân pe simbolistica ascunsă a imaginii, pentru că interpretarea artei este, pracatic, infinită, după cum spunea Èi Umberto Eco în „Opera aperta”.</p>
<p>La expoziÈia Park West Gallery, tablourile sunt însoÈite de câteva explicaÈii, dar asta nu înseamnă că „lectura de profunzime” se încheie aici.</p>
<p>„Atunci când privitorul îÈi găseÈte propria explicaÈie în legătură cu pictura mea, apreciez enorm, pentru că acesta este un joc cu dublu sens: înseamnă că l-am provocat să gândească Èi astfel să devină co-autor în acest proces de creaÈie.”</p>
<div id="attachment_24220" style="width: 610px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-24220" class="wp-image-24220 size-full" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/im349350.jpg" alt="" width="600" height="800" /><p id="caption-attachment-24220" class="wp-caption-text">„Enigma” &#8211; 2015</p></div>
<p>Iată interpretarea lui Cheval, care exploatează aici moÈtenirea sa rusească prin conceptul păpuÈii MatrioÈca: <em>„Omul este un copil al naturii, o parte importantă a ei. Toate procesele care au loc în natură se întâmplă Èi cu omul. De la naÈtere la moarte -înflorire, maturizare, vestejire. Èi din nou naÈtere, posibil sub o altă formă. Oare generaÈiile anterioare se regăsesc în cele care le urmează? Copiii repetă modelul părinÈilor? Modelul matrioÈcăi ilustrează cel mai bine acest concept.</em>”</p>
<!-- WP QUADS Content Ad Plugin v. 2.0.92 -->
<div class="quads-location quads-ad1" id="quads-ad1" style="float:none;margin:0px 0 0px 0;text-align:center;">

</div>

<div id="attachment_24221" style="width: 491px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-24221" class="wp-image-24221 size-full" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/2.jpg" alt="Imagine II - 2015" width="481" height="600" /><p id="caption-attachment-24221" class="wp-caption-text">Imagine II &#8211; 2015</p></div>
<p>„Această pictură (n.n. Imagine II) este o dedicaÈie către John Lennon. El este personajul principal care stă pe podeaua mozaicată din Central Park, New York. Acest mozaic celebru, aflat vis-a-vis de casa în care muzicianul a trăit Èi a murit, a devenit locul de pelerinaj al fanilor lui Lennon Èi ai Beatles-ilor&#8230; Figura feminină care stă pe genunchii lui Lennon nu este Yoko Ono, ci un simbol al Muzicii, incredibil Èi plin de surprize, asemeni violinei mute la care cântă. CăpÈunii sunt peste tot împrejurul lui Lennon, chiar Èi în pălăria lui&#8230; Pălăria arată ca un storcător de fructe cu un mecanism de ceasornic. Probabil că pentru Lennon, căpÈunii sunt un simbol al Iubirii, Èi, cred, sucul acestora îi hrănesc creativitatea ca un nectar dumnezeiesc. Dragostea hrăneÈte creativitatea &#8211; aceasta este o axiomă.”</p>
<div id="attachment_24224" style="width: 537px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-24224" class="wp-image-24224" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/im349310-e1449010391409.jpg" alt="" width="527" height="438" /><p id="caption-attachment-24224" class="wp-caption-text">„Discord of Analogy” &#8211; 2015</p></div>
<p>Nimic nu e accidental în arta lui Cheval, nici măcar perspectiva aceasta „de-a îndoaselea”. Interesant este că imaginea e sugestivă din orice parte ar fi privită.</p>
<p>„<em>Wolfgang Amadeus Mozart a fost sursa de inspiraÈie pentru acest tablou. Ca toÈi marii creatori el a fost neînÈeles de ceilalÈi, chiar Èi de cei apropiaÈi. CreaÈia Èi singurătatea sunt concepte similare. Creatorii trăiesc întotdeauna într-o altă dimensiune, Èi e greu de spus a cui este cea adevărată. A lui Mozart, aÈezat pe podea, sau a companionului său, atârnând din tavan? ÎncercaÈi să inversaÈi rolurile, întorcând perspectiva cu capul în jos. Care vă e mai familiară. Pe care o preferă fiecare.</em>”</p>
<div id="attachment_24225" style="width: 587px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-24225" class="wp-image-24225" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/4.jpg" alt="" width="577" height="481" /><p id="caption-attachment-24225" class="wp-caption-text">„EvoluÈie &#8211; 2015</p></div>
<p>Titlul indică tema: teoria evoluÈiei. Imageria aminteÈte de ilustraÈiile care descriu evoluÈia oamenilor, dar reprezentarea lui Cheval depăÈeÈte graniÈele ÈtiinÈei:</p>
<p>”<em>Teoria lui Darwin ne spune că totul evoluează de la primitiv la complex. De fapt, totul se supune acestei legi în existenÈa noastră. RelaÈiile sociale Èi personale cresc Èi se complică în timp. Sistemele dezvoltate încep să controleze cele rămase în urmă. Asta poate fi demonstrată prin exemplul teatrului de păpuÈi, în care omul mânuieÈte sforile unei păpuÈi din porÈelan, care, la rândul ei, mânuieÈte o păpuÈă din lemn, la rândul ei mânuitoare a unei păpuÈi din cârpe, cu chip de om. Nu se întâmplă la fel Èi în societate?</em>”</p>
<div id="attachment_24226" style="width: 497px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-24226" class="wp-image-24226" src="https://bel-esprit.ro/wp-content/uploads/2020/06/5.jpg" alt="" width="487" height="812" /><p id="caption-attachment-24226" class="wp-caption-text">„InspiraÈie” &#8211; 2015</p></div>
<p>Care e natura inspiraÈiei, dat fiind caracterul ei imprevizibil? Cheval ne invită la a explora sursele ei, pornind de la rădăcinile ei mitologice:</p>
<p>„<em>Ce este InspiraÈia? Cum arată acest sentiment delicat al inspiraÈiei? Grecii antici aveau pentru fiecare artă câte o Muză. Dar, cu toate acestea, n-au putut explica esenÈa creativităÈii. În acest tablou &#8211; lampa verde se transformă într-o figură feminină. Becul devine o bilă de lumină, simbolizând energia creatoare. Scriitorul s-a îndepărtat de maÈina de scris aflată pe birou, obosit, vrând să se culce. Dar se pare că Èi-a lăsat lucrurile neterminate, pentru că inspiraÈia se află încă acolo, aÈteptându-l să se întoarcă Èi să termine capitolul. Nu lăsa pe mâine ce poÈi face astăzi!</em>”</p>
<p>În loc de concluzie: „Când te arunci în cerneală, e pe toată viaÈa”, spunea Arghezi. Când te arunci în marea nesfârÈită a artei, devii prizonierul ei pe viaÈă, iar asta nu poate decât să-Èi dea, în orice clipă, perspectiva unei renaÈteri.</p>
<p>CitiÈi Èi Orbitor &#8211; <strong><a href="https://bel-esprit.ro/orbitor-anna-karenina-2/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Anna Karenina</a></strong></p>
<p>Cu mulÈumiri pentru documentare, Alessia Achim!
<div class="saboxplugin-wrap" itemtype="http://schema.org/Person" itemscope itemprop="author"><div class="saboxplugin-tab"><div class="saboxplugin-gravatar"><img alt='Bel Esprit' src='https://secure.gravatar.com/avatar/c6a43d7836c1925ef415e5b4d05699658693ab9be99769b4054ed02753525662?s=100&#038;d=mm&#038;r=g' srcset='https://secure.gravatar.com/avatar/c6a43d7836c1925ef415e5b4d05699658693ab9be99769b4054ed02753525662?s=200&#038;d=mm&#038;r=g 2x' class='avatar avatar-100 photo' height='100' width='100' itemprop="image"/></div><div class="saboxplugin-authorname"><a href="https://bel-esprit.ro/author/bel-esprit/" class="vcard author" rel="author"><span class="fn">Bel Esprit</span></a></div><div class="saboxplugin-desc"><div itemprop="description"></div></div><div class="clearfix"></div><div class="saboxplugin-socials "><a title="User email" target="_self" href="mailto:&#112;&#099;&#111;&#110;&#099;&#117;&#114;&#115;&#064;ya&#104;&#111;o.&#099;o&#109;" rel="nofollow noopener" class="saboxplugin-icon-grey"><svg aria-hidden="true" class="sab-user_email" role="img" xmlns="http://www.w3.org/2000/svg" viewBox="0 0 512 512"><path fill="currentColor" d="M502.3 190.8c3.9-3.1 9.7-.2 9.7 4.7V400c0 26.5-21.5 48-48 48H48c-26.5 0-48-21.5-48-48V195.6c0-5 5.7-7.8 9.7-4.7 22.4 17.4 52.1 39.5 154.1 113.6 21.1 15.4 56.7 47.8 92.2 47.6 35.7.3 72-32.8 92.3-47.6 102-74.1 131.6-96.3 154-113.7zM256 320c23.2.4 56.6-29.2 73.4-41.4 132.7-96.3 142.8-104.7 173.4-128.7 5.8-4.5 9.2-11.5 9.2-18.9v-19c0-26.5-21.5-48-48-48H48C21.5 64 0 85.5 0 112v19c0 7.4 3.4 14.3 9.2 18.9 30.6 23.9 40.7 32.4 173.4 128.7 16.8 12.2 50.2 41.8 73.4 41.4z"></path></svg></span></a></div></div></div>